L'utilisation de la musique classique dans la pop n'est pas un phénomène nouveau, et ce mélange des genres a donné naissance à des créations musicales uniques et appréciées par un large public.
Image par Tomislav Jakupec de Pixabay
Dans cet article, j'ai choisi de ne sélectionner que quelques morceaux revisités du compositeur Jean-Sébastion Bach.
Formes d'inspiration :
L'inspiration de la musique classique dans la pop peut se manifester de différentes manières :
- Reprises et adaptations : De nombreux artistes pop ont repris des morceaux classiques en les arrangeant dans un style plus moderne, parfois en y ajoutant des paroles ou en les intégrant à des compositions originales.
- Emprunts de motifs et mélodies : Des compositeurs pop peuvent s'inspirer de motifs mélodiques, d'harmonies ou de progressions d'accords issus de la musique classique pour les incorporer à leurs propres chansons.
- Utilisation d'instruments classiques : L'introduction d'instruments classiques tels que le violon, le piano ou le violoncelle dans des chansons pop peut créer une ambiance particulière et sophistiquée.
- Évocation d'émotions : Les compositeurs pop peuvent chercher à reproduire les émotions véhiculées par la musique classique, comme la grandeur, la tristesse ou la joie, dans leurs propres créations.
Exemples notables :
En 1997, ce groupe allemand a marqué les esprits avec un titre innovant qui fusionne magistralement la musique baroque de l'Aria de la Suite en Sol de Jean-Sébastien Bach avec des rythmes Hip Hop. Pour sublimer l'œuvre, le producteur a fait appel à un orchestre qui interprète la partie baroque, ajoutant une profondeur et une richesse remarquables à la chanson.
Ariel Tsai revisite également la mélodie "Air on the G String From Suite No. 3" de Johann Sebastian Bach dans sa chanson "Loveseat" sortie en 2020. Cette chanson est l'un des joyaux de la bande originale du drama taïwanais "Lost Romance", dont je fais une analyse passionnante sur mon blog secondaire. Ses notes envoûtantes illustrent parfaitement l'atmosphère de la série.
Son hit "Alejandro" sample la fugue en si mineur du Clavier bien tempéré, Livre II de Bach.
Le groupe 2 Unlimited, opte pour le sample "Toccata and Fugue" de Jean-Sébastien Bach dans leur chanson "The Real Thing" en 1994.
"Toccata and Fugue in D Minor" de Isao Tomita (1974) : Ce musicien japonais a créé une interprétation électronique révolutionnaire de la fugue.
"Toccata" de Jean-michel Jarre est un morceau électronique basé sur la Toccata et fugue en ré mineur de Jean-Sébastian Bach. Ici, j'ai mis un remix en vidéo tout aussi délicieux.
"Jesus Walks" de Kanye West (2004) : Ce rappeur américain a samplé la fugue de manière minimaliste dans ce titre gospel hip-hop.
Il y en a tant d'autres ! J'espère que ma petite sélection te plaira. Dis-moi laquelle de ces versions revisitées tu préfères.
Ajouter un commentaire
Commentaires
J'aime bien celle de sweetbox, tu devrais checker l'ost "seiki no back" de l'anime Lovely Complex.
Oh, merci pour ce titre, je vais l'écouter, bonne idée car je ne le connais pas.